索妮亚.德洛内：色彩在她的手中缤纷绽放
来源: 腾讯时尚
作者：佚名
时间：2015-05-12
[摘要]女性艺术家Sonia Delaunay将其充满音乐旋律的平面画作，运用在服装上头，开创了设计新局面，并影响了后世设计师，为服装赋予缤纷色彩以及各式各样的几何线条，大大丰富时尚内涵。
Sonia Delaunay的首幅巨型画作「Bal Bullier，1912-13」
1911年，Sonia以色彩缤纷的几何布料，为儿子缝制了婴儿床，现今被收藏在巴黎庞毕度中心（Musée National d’Art Moderne）。这件作品的诞生，被艺评家认为是Sonia艺术风格的转折点，摆脱景深与描绘真实存在物质的自然主义（Naturalism），开始运用抽象的形与色，以及具律动感的几何图形作为画面构成。同时结合立体派的绘画理念，以不同角度来描绘目标，但却引入立体派所拒绝的瑰丽色彩，自此走入奥菲主义的艺术世界，如她首幅巨型画作「Bal Bullier，1912-13」，Sonia便以颜色与抽象几何轮廓组合，来诠释她与老公出席舞厅Bal Bullier的情景。她为诗人兼艺评家Guillaume Apollinaire的诗集《西伯利亚特快车与小杰汉娜散文集》（La prose du Transsibérien et de la Petite Jehanne de France），所设计长达2公尺的摺页书，更造成了艺评界的轰动讨论。
Sonia Delaunay以她独特的绘画风格，为诗集《西伯利亚特快车与小杰汉娜散文集》封面（左）与内页（右）接画上缤纷的抽象色块。
1917年，俄国十月革命的爆发，切断了家族对Sonia的金援，让她决定放下画笔，改拿起针线，身兼设计师以维持家计，并先后在马德里与巴黎开设精品店，贩售她所设计的服装、配件与各式家饰。还为芭蕾舞剧设计戏服，以及众多名女人订制服装。Sonia将自己的艺术创作灵感，转而投入服装与家饰设计，其画面中的几何色块，改以布料作为诠释，让她广受当时追逐时尚的女性消费者欢迎。只可惜1929年美国华尔街股市崩盘，让Sonia决定结束时尚事业，只以Tissus Delaunay的品牌名称，维持布料的创作。1930年代中期，Sonia Delaunay重启艺术创作，但直到1960年代，她才不受死去丈夫的名气所累，开始以艺术家身分受大众认同，1964年更成为首位前进罗浮宫办展的在世女性艺术家。同时，她的设计触角越伸越广，不仅为法国车厂Matra装饰旗下车款，还与法国公司Artcurial合作，推出一系列纺织布料、餐具与珠宝首饰。
Sonia Delaunay不仅为Matra装饰旗下车款（左），同时还与法国公司Artcurial合作首饰设计（右）。
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