王雅君与恩师邹光平的喝茶聊天
来源： 鸿羽艺术工作室 作者：邹光平 时间：2018-03-12
王雅君与恩师邹光平合影
喝茶聊天
记不住哪天上午，再平常不过的例行那点旧事，日复一日的在画室里与自己过不去，较劲不仅伤神也劳身。此时坐在画前端一杯清茶，燃一支纸烟已成习惯，稍作小息，拿起手机，打开微信朋友圈，王雅君的信息又赫然置顶。近年来时常通过各种媒介不断传来王雅君又出新作的信息，且惊喜连连。
许多人年轻时就只是年岁的符号，他们有的是时间和精力把自己耗尽淹没在年轻时光里。王雅君很年轻，年纪轻轻，已经取得了阶段性、系列性，相对清晰明确的艺术见解与作品成果，当你看到这些似乎与年轻难于关联的成绩时，回头看见她就站在哪里，是那么的年轻，美貌。年轻和美貌是需要有内容的。
我喜欢喝茶，每天都喝。王雅君也喜欢喝茶，不仅喜欢喝茶，沏茶也很讲究，沏出的茶汤色正醇和，恰到香气清高处。今天，我自己沏茶，我们在素淡如水间来闲聊那永无休止的话题，谁叫我们毕生心甘情愿的成为艺术的信徒。
造型与色彩
学画者都要经过基础训练来掌握造型与色彩的表现技能，基础技能与规律的表现是无极限的。重要的是将自己掌握的这些“基本功”随时能够转换和满足自己不同阶段的艺术创作与追求，并不断地延展出新的技能与需求。确切的说，这种自觉的转换和满足创作需求才是重要的技能表现能力。因而，“基本功”应该是伴随我们不断创作追求而丰富完善起来的。
王雅君进修时期的人体写生
王雅君进修时期的人体写生
王雅君上学与进修期间大量的人体写生作品体现出她在基本功表现方面所具备的能力，重要的是这种技能的延续与适应创作的转换。这样，就不会把自己局限在我只会画写实的、表现的、抽象的等等，以此拓宽自己的艺术道路。
王雅君进修时期的壁画作品
东西文化
当赵无极下定决心不再做一个西方人心目中的“中国画家”，不再搞“中国玩意儿”，说出“传统不能让我畅所欲言”时，他的艺术语言却贯通着东西文化。同时，虽然作品媒介是油画和丙烯，其中没有中国符号和元素，但我们却仍感到东方意境深渊悠长，感到一种东方哲学精神的凝聚，在作品中诠释了他对中西文化的解读，这是文化的高度。今天，我们没有选择的余地，对东西两种文化的思考是必然的，只有贯通并融入个人的选择与解读，我们的作品才有文化的品味，我们的艺术道路才能够走下去，走的远。这条路我自己在走，走的很艰辛。期望王雅君能走出自己的路，年轻拥有未来。
王雅君近照
个性
如何在创作作品中建构个性与品格？在纯视觉的绘画体系里最为本体的价值在于造型与色彩，如何理解造型与色彩决定了我们选择怎样的思维和眼光来观看客观自然，它们彼此关联、冲突，彼此凝结、排斥，从中获得绘画本体的不同体验与灵感。这里的造型与色彩不是指画像什么的基本技能。自从塞尚为现代艺术提供了造型与色彩的深刻启示后，绘画艺术的个性表现具备了可能性、探索性和持续性。
《普罗旺斯红土城二》 19.5cm×13.5cm 纸本水彩 2017年
《菲律宾宿务》19.5cm×13.5cm 纸本水彩 2017年
《长滩假日》 70×50cm 布面油画 2016年
《法国小镇一》80×60cm布面油画 2016年
最近读到王雅君的《菲律宾宿务》《普罗旺斯红土城一、二》《长滩假日小稿》《法国小镇一》等作品，眼前一亮，凭感欣慰。透过画面我们能够感受到作者如何从容地在造型与色彩间界定自我，面对选择对象时的深刻情感及对对象的专注和对其精神状态的深入描写。雅君做到了，做的干净利索，做的坚定明确，具有了艺术的品质。往往一旦对造型与色彩有了自我界定，无疑就把你带进一个自由的主观状态中，接下来一定是展开一场自我的较量，在日后无止尽的较量中升华自己的艺术品格，追求自我表现，强化艺术个性。
《大海无疆》 80×35cm 布面油画 2017年
《大海礼赞一》 60×20cm 布面油画 2017年
空间
空间表现是当代艺术特征之一，是现代艺术家探索的领域。在塞尚采用多重视点代替焦点透视，尊重画面的二维艺术空间之后，所有流派的产生与发展无不与对空间的再认识而发生发展起来，随之而来的是绘画与造型艺术的表现形式与艺术观念的变化，不同的艺术表现形式对应于不同的空间概念的否定与再认识。现代艺术家一直在寻求没有任何限制的新的艺术表现形式和更大的自由创作“空间”。王雅君近期写生创作了《解构山水》《阳光之旅》《大海的礼赞》等系列作品，画面中充盈着她的灵感，昭明着她的思考与追求。在我看来，这些灵感正是来自对“空间”的重新认识和“自由”择取，面对自然她更加注重如何揭开“眼见为实”的假象，力图表现它们在现实空间中的真实状态。如是，画面获得了新的空间，造型与色彩的分解、重组、再建、重复等等都具有了可能性，同时也产生了形式与个性。王雅君的作品总是带着极强的主观视角，表露了她观看自然和理解自然的态度，极力在现实空间与心里空间之间寻找互通的路径。
《桌球厅》 60×80cm 布面油画 2018年
我画画，平常里不善文字，絮叨几句王雅君就忍上几分吧，怎么办？奈我老了你年轻。我就喜欢年轻人，更喜欢有才气的年轻人，当然，年轻人有才还要勤奋和吃苦。
邹光平
山东师范大学美术学院教授
综合绘画工作室主任
山东师范大学综合材料绘画研究所所长
2018/2/28
王雅君
1981年生于济南，现工作、生活于福建泉州。
中国致公党员，山东省美术家协会会员，福建省美术家协会会员，福建省致公书画院画师。
2004年毕业于山东师范大学获学士学位。
2007年毕业于山东师范大学获硕士学位。
2009年于首都师范大学刘孔喜教授工作室研修西方古典油画。
2011年于中央美术学院壁画系研修。
参展与获奖
2017年12月，作品《解构风景之五》参加“庆祝十九大•第二届福建省油画写生作品展”获优秀奖。
2016年8月，参加由法中文化交流协会与中法艺术交流协会共同举办的中法艺术家文化艺术交流活动。
2016年7月，参加“天地之中——首届郑州当代艺术展”，作品《红色太阳伞》入选展览，并被铭石美术馆永久收藏。
2016年5月，参加中国油画院“传·承—全国中青年油画作品学术邀请展”全国巡回展。
2015年10月，参加福建庆祝中国致公党成立90周年书画展，并聘为福建致公书画院画师。
2015年9月，参加“凝视”当代女性艺术双年展获优秀奖。
2014年3月，参加厦门美术馆与华侨大学宣传部联合承办的“如此不同”青年女画家四人展，作品《山即醒》被厦门美术馆永久收藏。
2007年12月，油画作品《抱小狗的女孩》在山东省第四届写生作品展中获二等奖。
2006年9月，油画作品《没有骆驼的风景》入选“2006’时代的诘问——山东写实油画作品展”。
2006年4月，油画作品《梦想2008》发表在国家核心期刊《文艺研究》2006年第4期。
2005年12月，油画作品《人体》在山东省第三届写生作品展中获三等奖。
2005年8月，油画作品《梦想2008》在山东省体育美术作品展中获二等奖。
2004年12月，油画作品《倦》入选视觉-观念——全新代综合艺术展览。
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