英国女画家用十多年光阴,记录下清末民初的中国,每一幅都极其珍贵
来源:世界华人周刊 作者:世界华人周刊 时间:2018-03-06
那一年鹅毛大雪,路人撑着油纸伞走在归家的路上。
大雪,北京
小桥,流水,人家,熙熙攘攘的街道。
春天,苏州
万家灯火通明,照亮渔船归家的路。
这些都是英国女画家Elizabeth Keith(伊丽莎白·基思)画笔下清末民初的中国。
她用木版画记录下那个时期生动的风土人情,那些寻常市井、街头百姓、玩耍的儿童,还有写字的先生和时髦女郎等等。这组中国主题绘画作品实属罕见。
京城前门外,1925年
玩耍中
中国女士
她让我们看到了原汁原味的昔日中国风貌,连最平凡的生活也有别样的味道。
双亭,苏州
五金店,苏州,1925年
Elizabeth Keith,1887年生于苏格兰,成长于伦敦,是一位自学成才的艺术家。
受到日本浮世绘影响,她把东方和西方的艺术做了很好的结合。她以勤奋不懈地画画和出色的才能,在社会上赢得了荣誉和地位。
Elizabeth Keith
年纪轻轻的Elizabeth,便画得一手好作品。逐渐长大的她,意识到自己,不能整天只待在屋子里画画。
艺术源于生活,她渴望画出更加贴近生活的作品。于是便收拾行李,开启了属于她的亚洲之旅。
从日本、韩国,再到中国,Elizabeth热衷于记录每个城市里,街边的景象、人们生活的状态,每到一个城市,她便用画板和画笔,把城市里那些美好的画面记录下来。
倾斜的宝塔,苏州
初到京城时,Elizabeth就被神奇美妙的中国文化所吸引。
安顿下来后,她开始细心研究中国文化的精神。
小亭,北京,1935年
乡村学者
由于对中国文化的强烈热爱和沉迷,Elizabeth甚至在中国待了十多年,用画笔刻画出她心中那个古老、传统、深邃、神秘的中国。
紫禁城墙外,1935年
老妇人,1934年
每当灵感来了,Elizabeth就会用着她那不太标准的普通话对街边店里的老板说:“老板,借张椅子好吗?”
接着坐在那儿一画就是一个下午。
无论是砖墙瓦房,街边小店,还是巷子里的一角,在Elizabeth眼里,皆是风景。
灵隐寺,1925年
渐渐地,Elizabeth还在中国交到了许多良师益友。闲时谈诗论艺,曲水流觞,引吭高歌,诗韵酬唱,真高雅之事也。
京剧演员,1924年
满族贵妇人,1925年
Elizabeth说:“我一直竭尽全力,把这些木版画,哪怕是最小的细节,也尽可能地画出我对中国的情感。”
夜晚的小院,1922年
满族官员
若干年后,Elizabeth的作品不仅在北京和上海办了展览,在英国和美国都受到欢迎。
这些珍贵的木版画,不仅是Elizabeth Keith人生经历不可多得的实物,也是中英两国友谊的见证。
喇嘛,1922年
中国小大人,1922年
她让众多国人甚至世界,了解到那个时代的中国,淳朴中隐着聪慧,荒古中透着俊秀。
刺绣,苏州
“如果可以,我希望能在更多的角落留下我的脚印,直到我走不动为止。”
作为一名欧洲人,她对中国的热爱让众多国人都自愧不如。她的艺术成就,也为中外文化交流史留下了淡雅的一笔。
老时候的时光慢,车慢,人慢,船慢,邮件慢。那时候画一幅画需要很长时间,会被喜欢的人珍藏一辈子。
现在拍一张照片只需按一下快门,删除,也只需一秒钟。
驼背桥,1925年
现在的日子很快,情、爱、生命都快,一生不知该爱怎样的人?
似乎也都忘了静下心去欣赏,身边平凡而普通的美好。
苏州月夜,1924年
记录的伟大,在于能留住平凡。你连平凡都欣赏不了,又怎么欣赏美好?
正是那些被人视而不见的平凡小事,才组成了生活。
安迪·沃霍尔是艺术大师,拥有最会发现美的眼光,仍然也对生活里的细微怀着崇敬的感情。
学着欣赏身边的“美”,也许更容易获得生命馈赠的幸福。幸福其实永远不会缺席,它都在每一次的欣赏里,涓涓而来……
[声明]以上内容只代表作者个人的观点,并不代表本网站的观点。支持公益传播,所转内容若涉及版权问题,敬请原作者告知,我们会立即处理。