宗晓丽访谈

问： 对女性人物画创作题材有什么独特理解

答：女性题材工笔画是时代性与创新性融于一体的亘古题材，这些被赋予了时代气息的作品,除了在题材内容上更具有时代格调与当代趣味外，在艺术语言与形式技巧上的创新更是当代女性题材工笔人物画的显著特色。自古以来，表达女性之美就是中国工笔人物画创作的永恒主题。不同时代对女性美有着不同的追求，如北魏时期造型的“秀骨清像”，盛唐时期宫廷美女的丰腴雍容等，这些都已经成为古代女性经典的造型。

我的作品主要也是描绘当代女性，从作品的取材到内容的选择来看，所表现的主题大都是日常生活，平淡真实却充满复古气息。尝试中方与西方，传统与现代，自然与理想的融合来表达我心里所追求的“唯美”与“宁静”。之所以选择女性绘画题材，其实是有小私心的，我很喜欢蕾丝，花纹图样这些很女性化的东西，很现代又很复古。蕾丝既能衬托女性温婉的气质，又有一种成熟妩媚之感。我的作品如《夏日香气》，《着.妆》，《宋之韵》系列都用蕾丝装点着女孩最真实的美丽。

问：如何理解中国文化和中国画创作的关系

答：中国传统文化笼统的应该包括思想、文字、语言，之后是六艺。中国画则是中国传统文化中不可或缺的较为灿烂的一部分，是东方艺术的主要形式。国画强调“外师造化，中得心源”，要求“意存笔先，画尽意在”，达到以形写神，形神兼备，气韵生动。中作画创作过程中不断汲取传统文化的养分，它在内容和艺术创作上反映了中华民族的民族意识和审美情趣，使中国画题材更加鲜活与丰富。反过来，中国画也促使我们的民族传统文化的繁荣。我的研究生毕业创作《庭院深深》系列作品也正是文化和创作的结合。我在深入苏州、杭州、北京园林的写生中“格物致知”，在人物情感的描摹中“诚意正心”，在将两者的融合中“以景言情，以情衬景”，力求达到形神俱佳、情景交融的天人合一之境。庭院，是一种人为的自然空间。既表现审美情趣又蕴藏文化内涵。一花一世界，一叶一菩提。庭院与人的关系正是“天人合一”。我喜欢庭院的静谧意境，也喜欢它所沉淀下的文化美。结合现代人物有一种穿越古今的古典之美。

问：艺术和个人的关系（相互有怎样的影响）

答：艺术作为一种媒介，一种手段存在，能够把艺术家的思想情感传递给观众。从事艺术创作，我感觉与艺术是直接交流而且与艺术是一种“恋爱关系”。需要了解、读懂艺术，才能够选择怎样的方式去爱艺术，表达艺术。艺术给了我一种强烈的情感寄托，使我能够表达出内心所感，内心所想。在艺术的世界里寻求一片宁静与美好。再现性美术作品创作的源泉是现实生活，美术形象自然也是现实生活的反映。法国画家柯罗说：“我是一方面细心的追求模仿自然，另一方面我绝不失掉心里的感受。现实的东西只不过是艺术的一部分，而只有感性才能使它完整。只有你真受感动，你才能把直接的感受传给别人。”艺术源于生活而高于生活。体悟生活就是要将自身置于喧嚣市井，用心感知、用心发现，从现实的土壤中汲取养分，再将之付诸笔端。作品《隔代的爱》就是基于我长时间对生活细节的观察体悟，作品表现的是老人带小孩这一现实社会问题，生动而辛辣，发人深省。

问： 希望美术馆给艺术家哪些支持

答：现如今的美术馆运营机制越来越完善与专业，能给艺术家提供很好的艺术展示与交流的机会。我希望美术馆可以提供更宽广的交流平台，更多艺术沙龙活动，更强的艺术宣传。也可以多提供一些和国外艺术家,美术馆的交流机会。