女性艺术家蒋丛忆专访

    来源: 雅昌艺术网    作者:雅昌艺术网    时间:2018-02-21

    导语:蒋丛忆,河南人,1983年以专业课第一名的成绩考入中央美术学院油画系,1987年毕业于中央美术学院,获得学士学位。个展:1991年红门画廊蒋丛忆个人油画作品展;2008年北京灿艺术中心《Beijing Belle》等。群展:1993年香港《93中国油画展》;1998年中国美术馆《20世纪中国女性艺术展》;2005年巴塞尔国际艺术博览会等。

    艺术生涯早期

    记者:在您那个年代,很多人只把画画当兴趣,是什么让您决定做一个艺术家的?

    蒋丛忆:我从最初学画、求学到就业都十分顺利,很自然得就到了现在的状态。先前我主要还是从事教学,近十年才开始全职创作。

    记者:您最初的艺术理想是怎样的,与现在比较有了哪些变化?

    蒋丛忆:我对艺术最初的理想是带有宗教般的一种信仰的,艺术是我膜拜的“上帝”。目前,艺术是我切入时间的方式,我使用艺术解决我存在中的困惑。

    记者:您作为当年河南省唯一一位考入中央美术学院的学生,是怎样的心情?

    蒋丛忆:当时我是以专业第一的成绩被中央美院油画系第二工作室录取的,我始终认为这件事对我来说是非常幸运的。

    记者:当年是什么原因使您从二工作室调到四工作室的?

    蒋丛忆:当时发生的‘85’思潮对全国的美术界影响很大,经过了大半个世纪的封闭,人们很渴望新鲜的空气,四画室当年开放的尺度在当时吸引了全国美术界,尤其是各大艺术院校的眼球,这个平台上的高度和视野,对我造成了不可抗拒的吸引力。就当时美院油画系所存的各工作室的主张和宗旨而言,四画室是绝对的非我莫属啊。

    风格和创作

    记者:请您谈一谈四工作室对您创作风格的影响。

    蒋丛忆:我在四画室遇到的老师都是对学生最真诚、最尊重、最爱护的,尤其是葛鹏仁老师,对教学和学生都十分投入。当时我还没有形成什么风格,更多的是尝试、突破,四工作室的氛围对我风格形成的作用和效果并不是立竿见影的。

    记者:您的创作风格有哪几个重要时期?

    蒋丛忆:简单归纳的话,90年代初期是表现主义;90年代中后期偏向古典抽像;2000年后是女性主义;现在是观念影像。

    记者:请谈一下您近期作品的创作理念?

    蒋丛忆:随着我对存在的体验和思考,我的理解不是一成不变的,我也非常欣喜于这种变化。近期的作品是我这几年对自我深度对话的一种纪念。那几年后,经历和认识值得我更多得付出我的时间去把自我的形象呼唤出来。

    记者:作为一个成功的女性艺术家,您认为女性艺术家应该具备哪些素质?

    蒋丛忆:对我而言,我能够在创作过程中不受到干扰就是一种莫大的幸福和成功了。作为一个女性艺术家必须要安装一扇可以自己随时打开和关上的门。我想对于任何一位从事创作活动的人而言都是如此,不分性别。要学会取舍,必须具有把自己从这个多彩的世界中分离出来的能力,有所为、有所不为,你的选择决定了你是谁。

    记者:现在商业因素存在于社会生活的方方面面,您认为怎样的商业规则是最理想的?

    蒋丛忆:现代社会的分工越来越细化了,我理想的商业规则是各行各业都能够很好的各司其职,把自己选择从事的职业尽最大的努力做到最好,做到精彩。

    记者:感谢您接受我们的访问!


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